![\"\"](\"https:\/\/artart-uploads.s3.amazonaws.com\/2020\/09\/santiago.webp\")
\r\n <\/div>\r\n <\/div>El 9 de septiembre de 2020, marc\u00f3 el inicio de un viaje global para el festival Ars Electronica. La pandemia hizo necesario repensar el formato: como muchos otros festivales y ferias de arte, Ars Electronica cambi\u00f3 el formato f\u00edsico por el digital. Por primera vez en 40 a\u00f1os un \u201cbrazo digital\u201d se injert\u00f3 en la feria.<\/p>\n
Como siempre al frente del debate sobre innovaci\u00f3n y tecnolog\u00eda, no sorprende que Ars Electronica haya sumado con .art Domains para lanzar una inspiradora colaboraci\u00f3n que une arte y tecnolog\u00eda.<\/p>\n
De esta manera, el festival m\u00e1s grande, e importante, de esta categor\u00eda se ha expandido globalmente. Dado que ambas organizaciones comparten objetivos comunes, pensamiento global, soporte a artistas y fomento de comunidades art\u00edsticas, \u00a0.art\u00a0Domains es el compa\u00f1ero ideal de viaje<\/p>\n
El arte conecta y empodera, y al elegir un dominio .art Domains, los artistas obtienen m\u00e1s visibilidad y pertenencia a una comunidad.<\/p>\n
Con la combinaci\u00f3n \u00fanica de innovaci\u00f3n que cada socio de este viaje aporta, Ars Electronica evoluciona en su b\u00fasqueda sobre temas como qu\u00e9 significan las tecnolog\u00edas en nuestras vidas (con foco en la investigaci\u00f3n art\u00edstica), nuestras necesidades, deseos y sentimientos.<\/p>\nEl \u201cnuevo normal\u201d est\u00e1 cambiando el mundo. En estos momentos, la misi\u00f3n de \u201c.art Domains\u2019 es tender puentes entre el arte, las finanzas y las tecnolog\u00edas, lo que se traduce en proveer de herramientas, que eliminen barreras y las actuales circunstancias, para mostrar el talento.\u00a0 La colaboraci\u00f3n Ars Electronica\u00a0X .art\u00a0Domains, busca no solo marcar un precedente como evento, sino tambi\u00e9n configurar una tendencia, estable y sostenible, para crear iniciativas globales similares. \u00a0<\/span><\/em>\n – Ulvi Kasimov, Fundador de .art Domains<\/p>\n La colaboraci\u00f3n toma forma en Ars Electronica .ART Gallery, un espacio online para explorar obras de arte. La galer\u00eda invita a sus visitantes a entrar en dos secciones: la Galer\u00eda Global y los\u00a0 Pabellones virtuales. La primera muestra una selecci\u00f3n de artistas digitales, que presentaron sus obras a concurso desde agosto, la segunda secci\u00f3n, Ars Electronica .Art Pavilions, muestra proyectos especiales curados por profesionales de Ars Electronica, junto a proyectos, como el que ha\u00a0 curado\u00a0 Steven Sacks,\u00a0y\u00a0 otro nuevo, cosmos.art, de Marina Simakova, Arseny Zhilyaev, y Anton Vidokle.<\/p>\n El primer pabell\u00f3n, curado por Emilie Trice, est\u00e1 dedicado por entero \u00a0a LAST\/RESORT Club,\u00a0un colectivo de artistas que vive en las Rocky Mountains, y se especializa en pr\u00e1cticas digitales emergentes y de dise\u00f1o sostenible: la obra que proponen en el marco de Ars Electronica, mira al pasado, la tecnolog\u00eda, las fronteras, la autonom\u00eda, y como necesitamos reinventar el significado detr\u00e1s de todas esas palabras.<\/p>\n Liquid Avatar by Miranda Mengyuan Jin<\/p><\/div>\n Postmasters Gallery\u00a0presenta el segundo pabell\u00f3n de Ars Electronica, curado por\u00a0 Paulina\u00a0Bebecka.<\/p>\n Se presentan nuevas formas de expresi\u00f3n art\u00edstica, que son, a la vez, representativas de nuestro tiempo y relevantes. Los trabajos elegidos para este pabell\u00f3n, exploran la importancia central de la humanidad,\u00a0 en un mundo en el que la mayor parte de nuestras experiencias son a trav\u00e9s de la tecnolog\u00eda, hay obras de Donato Piccolo, Kristin Lucas y Nicola Verlato.<\/p>\n Presentando por primera vez en el \u201creino digital\u201d,\u00a0sound:frame\u00a0virtual\u00a0\u2013 \u00e1rea de Artes Visuales est\u00e1 curada por Eva Fisher en colaboraci\u00f3n con Pausanio,\u00a0una agencia con sede en Colonia, que hace comunicaci\u00f3n cultural digital<\/p>\n Este pabell\u00f3n funciona como anfitri\u00f3n para exposiciones, formatos discursivos, eventos sociales, y pone en valor aproximaciones contempor\u00e1neos art\u00edsticas y digitales, como XR, interactividad o trabajos de inteligencia artificial (IA). En este marco, el objetivo es crear un espacio donde la gente pueda ver y mostrar arte, ganar percepciones, crear conexiones y cr\u00edtica.<\/p>\n Falling est\u00e1 presentada por \u00a0re.riddle, una galer\u00eda itinerante que hace exposiciones de arte contempor\u00e1neo con contenidos multidisciplinares, con un componente social que enganche,\u00a0re.riddle act\u00faa como un agente de promoci\u00f3n de arte, usa el arte como catalizador de la curiosidad, generando conocimiento sobre su profundo impacto en el d\u00eda a d\u00eda de nuestras vidas. No sorprende que Falling Up, la obra que nos presentaron en Ars Electronica, haya surgido de las condiciones actuales, y explora la noci\u00f3n de los artificios, su naturaleza y comportamiento. Como ellos lo describen: \u201cEn lugar de definir un artificio como algo no aut\u00e9ntico, o un enga\u00f1o, esta exposici\u00f3n lo considera una poetizaci\u00f3n de la ficci\u00f3n y c\u00f3mo puede alejarse tanto de la realidad para rescatarnos de ella.<\/p>\n Cuando le ofrecieron ser curadora de pabell\u00f3n para Ars Electronica,\u00a0Liusa\u00a0Wang decidi\u00f3 dedicar su espacio a un solo trabajo titulado \u00a0bot.<\/em>\u00a0del artista chino\u00a0aaajiao.\u00a0La obra introduce al espectador en una nueva forma de percibir la memoria -de una manera m\u00e1s dist\u00f3pica-, diferente a la concepci\u00f3n que tenemos de ella. Tomando prestada la est\u00e9tica de diferentes juegos de rol como Undertale<\/em> o Adventureland<\/em>,\u00a0el v\u00eddeo presenta un retrato de la memoria construida en asunciones de una m\u00e1quina.<\/p>\n Para resaltar uno de los puntos foco de la edici\u00f3n de este a\u00f1o -la humanidad- el curador nigeriano \u00a0Kehinde \u201cKennii\u201d Ekundayo presenta \u00a0Pandemic-Pandemonium! Este pabell\u00f3n cuenta con las contribuciones de diferentes creativos de todo Nigeria, incluyendo fotograf\u00eda, video poes\u00eda, y v\u00eddeos sin sonido.<\/p>\n El curador describe su propuesta como dos partes, una centrada en la resiliencia\u00a0 humana frente a la pandemia del coronavirus, y la otra, una cr\u00edtica al racismo<\/p>\n Glitter Gal by Lisa Padilla<\/p><\/div>\n VENT gallery, con sede en Viena, domina el pabell\u00f3n 7 y la expo est\u00e1 curada por Manuela Hillmann. Presentan \u201cThe City as a House\u201d a cargo del artista Rebecca\u00a0Merlic\u2019s\u00a0\u2013\u00a0un trabajo basado en un amplio n\u00famero de pinturas, sonidos, v\u00eddeos y esc\u00e1neres en 3d, todos crean un novela visual interactiva.<\/p>\n The Ars Electronica .ART Pavilions tambi\u00e9n cuenta con un espacio comisariado por Steven Sacks, bitformsgallery, que presenta una gran variedad de obras de su programa.\u00a0 El programa de la galer\u00eda, abarca desde el Art Media, a trav\u00e9s de sus desarrollos actuales, hasta nuevas formas de arte digital, y el \u201cnew media art\u201d, desde sus inicios en 2001. \u00a0<\/span><\/p>\n .art\u00a0Domains ofreci\u00f3 a los participantes del \u201cOpen Call\u201d la oportunidad de usar una nueva soluci\u00f3n online llamada .art\u00a0Digital Twin.\u00a0Mediante la creaci\u00f3n de un\u00a0.art\u00a0Digital Twin, los artistas permiten que toda la informaci\u00f3n de una obra de arte se almacene en una calidad y volumen imposible en el modo tradicional.<\/p>\n .art Digital Twin almacena un n\u00famero de archivos y datos sin precedentes acerca de una obra de arte. Esto es otro ejemplo, de c\u00f3mo poner la tecnolog\u00eda al servicio de la educaci\u00f3n y el conocimiento compartido. Junto con Ars Electronica, el equipo detr\u00e1s de \u00a0.art\u00a0Domains espera mejorar las condiciones actuales para certificar arte digital.<\/p>\n Algunos de los artistas que ya usan\u00a0Digital Twin incluyen el colectivo the\u00a0collective\u00a0de \u00a0W. Bartkowski, S.\u00a0Pepli\u0144ski, K. Jankiewicz,\u00a0and\u00a0K. Nowak.\u00a0Su obra\u00a0Hello! I know you \u2013 <\/em>fue registrada bajo el dominio\u00a0i-know-you.art<\/a>\u00a0Como ellos debaten sobre el futuro de la tecnolog\u00eda y el \u201cmachine learning\u201d esta experiencia online te dar\u00e1 material para pensar.<\/p>\n @heyhexx by Patsaraporn Liewatanakorn, Sana Yamaguchi, Parvin Farahzadeh<\/p><\/div>\n El colectivo es seguido por el artista multidisciplinar\u00a0Santiago\u00a0Carlomagno,\u00a0<\/strong>quien presenta a la audiencia su trabajo \u00a0\u2018THIS MESSAGE WILL DELATED\u2019\u00a0en el marco de la galer\u00eda global de Ars Electronica.\u00a0Su Digital Twin link es: :\u00a0this-message-will-delated.art. <\/a>La obra se centra en discernir cambios en el significado de la comunicaci\u00f3n en nuestro tiempo, y c\u00f3mo se desdibujan los l\u00edmites entre la tecnolog\u00eda y nuestro cuerpo.<\/p>\n Tambi\u00e9n para la galer\u00eda global, la artista \u00a0Ella Ordona, <\/strong>se inspira en una frase que su padre le dijo en su \u00faltimo d\u00eda, en el hospital, Su digital twin,\u00a0terra-infirma.art<\/a>, re imagina c\u00f3mo podr\u00eda ser la experiencia en una habitaci\u00f3n de hospital mediante la incorporaci\u00f3n de conceptos geofisiol\u00f3gicos y rituales. De forma interactiva, surrealista e incluyendo toques org\u00e1nicos y audios, explora c\u00f3mo el sistema de salud podr\u00eda hacer la experiencia hospitalaria m\u00e1s placentera para inmigrantes.<\/p>\n La directora art\u00edstica \u00a0Kat Parker<\/strong>\u00a0es una entusiasta de los Digital Twin y ha registrado ya tres obras: womaninblue.art<\/a>,\u00a0katparkerscroll.art,<\/a>\u00a0katparkerspin.art<\/a><\/p>\n Finalmente\u00a0Jing Zhou<\/strong>, un artista cuyo trabajo est\u00e1 en la intersecci\u00f3n del dise\u00f1o visual, la instalaci\u00f3n interactiva, la visualizaci\u00f3n de datos, la animaci\u00f3n y las bellas artes, como se puede comprobar:\u00a0through-the-aleph-a-glimpse-of-the-world-in-real-time.art. <\/a>En este v\u00eddeo \u201ctime lapse\u201d, dibuja conexiones entre individuos y el entorno global, la Tierra, el espacio exterior, la eternidad y el tiempo, y el arte y las ciencias, se inspira en la historia corta de \u00a0Jorge Luis Borges\u2019 short story \u201cEl Aleph\u201d (1945).<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/artart-uploads.s3.us-west-2.amazonaws.com\/sites\/5\/2020\/09\/miranda-1024x576.webp\")
![\"\"](\"https:\/\/artart-uploads.s3.us-west-2.amazonaws.com\/sites\/5\/2020\/09\/Lisa-Padilla-1024x576.webp\")
![\"\"](\"https:\/\/artart-uploads.s3.us-west-2.amazonaws.com\/sites\/5\/2020\/09\/heyhexx-1024x678.webp\")