Потребление произведений искусства в настоящее время четко разделено на две части, одна из которых — это продажа недорогих арт-объектов (дешевле $50), а другая — прямой аукцион и частные продажи с миллионными оборотами. Между этими двумя сегментами — огромный разрыв и потенциальная аудитория, которая состоит из поколения миллениалов и поколения Z. Недавние исследования привычек и образа мыслей миллениалов (люди, родившиеся между 1980-м и 1996-м годами) показывают, что в структуре потребления этого поколения материальные объекты заменяются нематериальными, такими как впечатления и образование.

Миллениалы, которые в настоящее время уже экономически активны, и чья роль в экономике будет только возрастать, не просто ценят впечатления выше, чем вещи, но и готовы тратить все больше времени и денег на их получение. Будущие поколения с меньшей вероятностью будут инвестировать в дорогие вещи, так как привычка покупать собственность с высокой стоимостью уходит в прошлое. При этом, скорее всего, они будут арендовать предметы искусства, чтобы извлекать из них впечатления.

Похожим образом строятся отношения новых поколений с креативными индустриями, когда речь заходит о выборе между владением и трансляцией. Так, за первую половину 2018 года продажи песен, скачиваемых пользователями на свои устройства, сократились на треть, в то время как пользование потоковыми сервисами увеличилось почти вдвое. Более того, в апреле 2018 года потоковая передача музыки впервые в истории превысила физические продажи (компакт-дисков и записей). Простые в использовании потоковые сервисы также положили конец нелегальной загрузке, постепенно уменьшая процент пиратского контента.

Хотя обходные пути скачивания, такие как LimeWire и торренты, все еще доступны, они теряют свою популярность на фоне технологического и идеологического переходного периода в музыкальной индустрии, в ходе которого складывается правильный баланс между юридической корректностью, доступностью, простотой и ценой.

Итак, что мы имеем? С одной стороны – нынешнее поколение, стремящееся впитывать в себя искусство в гораздо большей степени, чем предыдущие. С другой – пример креативной индустрии, которая уже прошла путь от элитарного или незаконного владения контентом на физических носителях к потоковой передаче цифровых версий, доступных широкой публике за небольшие деньги.

На недавней выставке Дэвида Хокни в Метрополитен-музее были представлены его работы во всех техниках, включая живопись, графику, фотографию и цифровое искусство. Последнее было показано на трех больших экранах, вокруг которых постоянно собиралась огромная толпа и которые привлекли наибольшее внимание публики из-за того, что не были статичными. Преимущество цифрового искусства заключается не только в то, что это отличное развлечение, но и в том, каким образом обеспечивается его распространение и доступ к нему.

Что это означает для будущего? Можно будет взять напрокат цифровую работу Дэвида Хокни прямо с его веб-сайта и показать ее в приватном кругу, на вечеринке или на небольшой выставке. Искусство сможет стать отдельным разделом в вашем меню Apple TV, что позволит пользователям не просто транслировать художественные работы в виде цифровой копии, но и заключать соответствующее юридическое соглашением с владельцем художественного произведения, будь то автор или галерея.

В то время как мы говорим о переходном этапе в музыкальной индустрии, в мире изобразительного искусства все еще не хватает для этого необходимых инструментов и инфраструктуры. Чтобы способствовать быстрому развитию, такие инструменты должны основываться на устоявшейся технологии, к которой мир уже привык, и которая имеет низкие психологические и финансовые барьеры для того, чтобы начать ее широкое применение.

Вот зачем нужны домены-сертификаты и удостоверяющие записи в них, которые предлагает .ART. Это решение на основе системы доменных имен (DNS), которая, по сути, является фундаментом самого интернета, имея многолетнюю историю. Вокруг нее сложился консенсус 7 миллиардов человек. Со временем сервис цифровых сертификатов позволит создать экосистему различных технологических решений и инструментов для маркетинга и распространения, что позволит использовать цифровое искусство в коммерческих целях.