30 июля — Международный день дружбы, и чтобы отметить его должным образом, мы решили рассказать вам про дружбу между творцами. Были ли они заклятыми врагами или лучшими друзьями, вот в чем вопрос. Давайте взглянем на истории взаимоотношений в искусстве, некоторые из которых закончились драмами, кровопролитием и искрами творчества!

Энди Уорхол и Жан-Мишель Баския: «разные снаружи – схожие внутри»
Что это было – наставничество или союз противоречий между самым юным парнем с района и взрослым белым мужчиной или это был союз старой и свежей “крови”?
Однако, более двухсот работ увидели свет благодаря этой дружбе. Вполне вероятно, что картины не имели бы того успеха, а благодаря их союзу, Уорхол стал более популярным, а Баския смог получить широкую огласку и стать ведущим художником среди своих сверстников. Легенда гласит, что Баския преследовал Уорхола, когда тот обедал, и продал ему две небольшие картины размером с открытки. Хотя в последней биографии Уорхола Блейка Гопника написано, что Уорхол первым заметил Баскию, когда тот сидел на тротуаре и раскрашивал футболку.

Поль Гоген и Винсент Ван Гог: дружба, закончившаяся кровопролитием
Неужели спор между двумя темпераментными друзьями привел нанесению “тяжких”? Ван Гог мечтал создать колонию художников, чтобы рисовать на пленэре. Единственный, кто ответил на его призыв, был Гоген, и в течение нескольких месяцев они рисовали бок о бок, что привело к их близкой дружбе. Это был славный период, пока он не стал горьким – оба больше не были в согласии, и они разорвали свою дружбу. Говорят, что примерно в то время возникла душевная нестабильность Ван Гога, что привело к печальному инциденту с ухом. И хотя большинство придерживаются версии, что Винсент сам себе отрезал ухо, некоторые задаются вопросом, не приложил ли к этому руку Гоген. Поль Гоген был опытным фехтовальщиком, и в одном из писем Ван Гога Тео, его любимому брату, писал: «Какое счастье, что Гоген … не вооружен пока пулеметами или другим опасным военным оружием».

Ман Рэй и Сальвадор Дали: между небом и землей

Этот отрывок взят из фильма Вуди Аллена «Полночь в Париже», и нам нравится думать об их дружбе именно в этом ключе. Это такой сюрреалистический броманс, существовавший между двумя художниками: чудак и загадочный тип. Но им все же удалось поработать вместе над несколькими фотопроектами. Интересно, что же это было на самом деле?

Люсьен Фрейд и Фрэнсис Бэкон: броманс, который закончился триптихом
С первой встречи они стали неразлучны. На протяжении 25 лет они виделись практически ежедневно. Они рисовали вместе, а также пили, играли в азартные игры и иногда спорили. Их связь была сильной. Пара оказалась против того мира, где абстракция была ведущим движением, а оба сосредоточились на фигуративном искусстве. Хотя их работы не могут быть более поляризованными, их сотрудничество остается одним из самых важных в истории послевоенной британской живописи. Все закончилось, когда в 1969 году Бэкон написал картину «Три этюда Люсьена Фрейда» стоимостью 142 миллиона долларов. Когда она была продана, Томас Гэлбрейт из аукционного дома Paddle 8 сказал: «Тема очень важна для “рынка Бэкона”, учитывая хорошо задокументированные товарищеские отношения и соперничество, которые у него были с Люсьеном Фрейдом».

Яёи Кусама и Дональд Джадд: противоположности притягиваются
Можно ли изобразить двух людей, более разных, чем Яёи Кусама и Дональд Джадд? Она – маленькая японская художница; он – высокий, белый и пушистый. Когда люди думают о работе Кусамы, то первое, что приходит на ум, — яркость. Если вы отправитесь в штат Марфа в Фонд Чайнати увидеть творчество Дональда Джадда, то раз и на всегда ассоциацией с его работами будут такие эпитеты, как монохромный, тяжелый, гладкий, может даже простой и (слово, от которого Джадд не был в восторге) минималистичный.
Тем не менее, между работами этих двух художников можно провести некоторые параллели: есть повторение, методическая преданность и, самое главное, работа, которую они сделали, бросала вызов жанру и категоризации. Они жили рядом на работе в одном здании в течение года, и, хотя эта дружба не всегда была платонической, она продолжалась по мере того, как они добивались признания.

Эмиль Золя и Поль Сезанн: никогда не скучно

Их дружба выдержала напряжение времени и его вызовы, а также споры и противоречия. Один родился бедным, а другой был из обеспеченной семьи – но со временем роли поменялись. Они влияли на работу и на ход личной жизни друг друга. Их дружба была живой и не всегда все было спокойно. У обоих был яркий темперамент, но разве это не признак настоящего творца?

Можно было бы найти много других друзей: Хелен Франкенталер и Грейс Хартиган, Камиль Писсарро и Поль Сезанн, Яой Кусама и Ева Гессе, Джексон Поллок и Виллем де Кунинг, Марсель Дюшан и Фрэнсис Пикабиа, Анри Матисс и Пабло Пикассо, Пит Мондриан и Ханна или YBA. Расскажите нам, что вы думаете в социальных сетях! Сделаем ли мы еще один пост об этом в блоге?

 

Tamara M

Recent Posts

Михаил Шканин о бесконечности искусства и умении уйти в диджитал

Что важнее – форма или содержание? Или на самом деле это два неразделимых понятия? Мы…

3 года ago

Через диджитал к звездам

Антон Видокле Фото: Евгений Одиноков 8 февраля в Третьяковской галерее прошло открытие выставки художника Антона…

3 года ago

.ART призывает отправиться в космос прямо из собственной квартиры

Первый раз вы можете самостоятельно полететь в космос где-то в возрасте 7 лет. Как? Очень…

3 года ago

Антон Видокле в Третьяковской Галерее: «Мы живем среди звезд»

8 февраля в Третьяковской галерее будет представлен трехчасовой проект художника Антона Видокле «Граждане космоса», в…

3 года ago

год Тигра

Наступает год Тигра, но паниковать не стоит – хищник любит победителей, ярких и творческих личностей.…

3 года ago

Практическое руководство по созданию арт-студии дома

Это первая статья новейшей рубрики .ART! Представляем вашему вниманию "пособие по выживанию творческих людей": практичные…

3 года ago